Chương trình Cử nhân về Nghệ thuật 2019

Khóa học có bốn mục đích: Thứ nhất, nó giới thiệu từ vựng và các khái niệm, nguyên tắc và các yếu tố của thiết kế, lý thuyết màu, vân vân, vân vân, cho phép bạn thảo luận về nghệ thuật. Thứ hai, nó giới thiệu nhiều loại nghệ thuật và nghệ sĩ, và vai trò của họ trong xã hội và tôn giáo, cả về lịch sử lẫn hiện tại. Thứ ba, nó giới thiệu các thuật ngữ và kỹ thuật cơ bản trong phòng thu, được sử dụng trong ngành in, điêu khắc, gốm sứ, sơn ... Thứ tư, nó giới thiệu các khái niệm và phương pháp để đưa ra những phán đoán phê phán để khảo sát các giá trị của các tác phẩm nghệ thuật. Trong các bài giảng, nhiều tác phẩm nghệ thuật quan trọng được giới thiệu như là các mẫu gương. Tuy nhiên, mục đích không phải là để ghi nhớ tên nổi tiếng, mà là để học cách đánh giá và đánh giá tất cả các tác phẩm nghệ thuật, nổi tiếng hay không. Đánh giá là thông qua kiểm tra cuối cùng và bài luận phê bình cuối cùng.... [-]

Các chuyên ngành và trẻ vị thành niên tại The American College of the Mediterranean phản ánh tính đặc thù của địa điểm trong khuôn viên của chúng tôi ở Nam Pháp và Địa Trung Hải và dựa trên truyền thống học thuật của ACM như một nhà lãnh đạo trong giáo dục quốc tế. ACM cung cấp mười lăm chương trình cử nhân khác nhau, cũng như tùy chọn tự thiết kế một lĩnh vực nghiên cứu từ một loạt các dịch vụ khóa học. Chương trình giảng dạy linh hoạt và cá nhân của ACM cho phép sinh viên thiết kế chuyên ngành của mình, trong cuộc trò chuyện với cố vấn học tập, để phù hợp với lợi ích học tập cá nhân.... [-]

Blend màu sắc , bóng và kết cấu để tạo ra một tương lai tươi sáng với một mức độ trong nghệ thuật phòng thu.

Chọn chương trình Cử nhân để có kiến ​​thức làm việc sâu sắc về mỹ thuật với cơ hội khám phá nhiều khả năng nghề nghiệp khác nhau. Chọn mức độ BFA cho một nghiên cứu chuyên sâu về nghệ thuật thị giác sẽ chuẩn bị cho bạn một nghề nghiệp như một nghệ sĩ chuyên nghiệp. Cả hai tùy chọn xây dựng kỹ năng tư duy sáng tạo và quan trọng của bạn cùng với studio và kỹ năng kỹ thuật.... [-]

Mục tiêu của chương trình nghệ thuật là cung cấp trải nghiệm giáo dục tuyệt vời, phát triển các kỹ năng kỹ thuật, phê bình và thẩm mỹ và kiến thức về nghệ thuật thị giác phù hợp với sinh viên tìm kiếm sự đánh giá cao về nghệ thuật cũng như các chuyên gia mỹ thuật khao khát. Khoa thu hút sinh viên trong lĩnh vực nghệ thuật thị giác như một thành phần chính trong truyền thống nghệ thuật tự do bao gồm thực hành phòng thu và lịch sử nghệ thuật.

Học sinh hoàn thành một nhóm chung các khóa học lịch sử nghệ thuật và nền tảng và sau đó chọn một lĩnh vực nhấn mạnh để phát triển một chương trình vững chắc nhưng cá nhân.... [-]

Nếu bạn đang bị cuốn hút bởi lịch sử và các hoạt động sáng tạo của nhân loại và cách này hình dạng xã hội và tương lai của chúng tôi - sau đó một Cử nhân Nghệ thuật từ Waikato là dành cho bạn. Cử nhân Nghệ thuật có thể được thực hiện trong Khoa Nghệ thuật và Khoa học Xã hội hoặc Khoa Māori và bản địa nghiên cứu.

Với Bachelor of Arts (BA) từ Waikato bạn đạt được một mức độ quốc tế công nhận, dẫn đến cơ hội nghề nghiệp đa dạng. sinh viên tốt nghiệp của chúng tôi đang có nhu cầu cho các kỹ năng linh hoạt của họ, nhìn thực tế và chiều sâu của sự hiểu biết họ mang đến cho vai trò của họ.... [-]

Bằng kép:

ESART cung cấp văn bằng đại học đầu tiên và duy nhất về Quản lý và Sản xuất Công nghiệp Sáng tạo.

Bằng cấp phát triển kiến thức đạo đức, lý thuyết và thực tiễn cần thiết để biến tất cả các loại dự án văn hóa thành hiện thực. Chương trình này được chỉ định cho sinh viên quan tâm đến việc phát triển sự nghiệp trong việc quản lý nghệ thuật biểu diễn, quản lý nghệ thuật và văn hóa hoặc các ngành công nghiệp sáng tạo nói chung.... [-]

Chương trình BFA vinh dự của chúng tôi cung cấp cho bạn không gian phòng thu tuyệt vời, kỹ năng nền tảng vô giá và giảng viên hỗ trợ, để hỗ trợ sự phát triển của cá nhân sáng tạo và biểu hiện của bạn.

Mục tiêu

Việc bảo tồn và phục hồi chương trình cung cấp một nền văn hóa, khoa học và công nghệ âm thanh cho phép học sinh liên hệ với tình huống thực tế trong phòng thí nghiệm và trên trang web. Chương trình thứ hai-Chu trình này được thiết kế để phát triển trong sinh viên một loạt các kỹ năng mà sẽ cho phép họ truy cập vào các thị trường lao động và theo đuổi các nghiên cứu sau đại học tại chủ và tiến sĩ cấp trong hoàn cảnh tương tự như những người được cung cấp bởi các tổ chức giáo dục đại học châu Âu nổi tiếng.... [-]

Hiện tại, sự tương tác của Nghệ thuật Nhựa với Đa phương tiện thông qua kỹ thuật số là một thực tế không thể chối cãi. Sinh viên tốt nghiệp ngành Nghệ thuật và Đa phương tiện của Đại học Évora, là những chuyên gia có trình độ học vấn tổng hợp kết hợp năng lực sáng tạo cao với nền tảng công nghệ mạnh mẽ để giải quyết những thách thức trong thị trường văn hóa, công nghệ và giải trí toàn cầu ngày càng cạnh tranh. Trong suốt khóa học, sinh viên được khuyến khích kết hợp sự đa dạng về kiến thức trong các lĩnh vực Đa phương tiện và Nghệ thuật Nhựa, tập trung vào các công nghệ của nghệ thuật nhựa, phương tiện truyền thông mới và nghiên cứu lịch sử nghệ thuật, cho phép họ phát triển các tác phẩm trong lĩnh vực công nghệ như cũng như về mặt lý thuyết, xây dựng một bản sắc phù hợp để khẳng định mình là tác nhân sáng tạo. Tương tự, các Đơn vị Giáo trình Khóa học, rất đa dạng và phong phú, cho phép sinh viên xây dựng hành trình của riêng mình tập trung vào các công nghệ nghệ thuật kỹ thuật số, hai chiều hoặc ba chiều.... [-]

Nâng cao hiểu biết của bạn về lý thuyết nghệ thuật thị giác và thực hành với Cử nhân Nghệ thuật Sáng tạo (Honours) của chúng tôi (Visual Arts). Mức độ này sẽ cho phép bạn phân tích một cách nghiêm túc một loạt các vấn đề lịch sử và đương đại và khám phá tác động của họ đối với nghệ thuật và xã hội. Bạn cũng sẽ có cơ hội hoàn thành một luận án dưới sự giám sát trong lĩnh vực bạn quan tâm.

Kết quả nghề nghiệp

Bằng cấp này sẽ nâng cao kỹ năng của bạn, tạo cho bạn những lợi thế mà bạn cần để thành công như một nghệ sĩ thực hành, giáo viên trung học (với nghiên cứu sâu hơn), nhà phê bình nghệ thuật, thủ thư, giám tuyển hoặc trong các lĩnh vực quản lý nghệ thuật, quản lý studio và thư viện, cộng đồng nghiên cứu nghệ thuật và nghệ thuật.... [-]

KHÓA HỌC NÀY TRÊN HELD TRONG NGÔN NGỮ Ý.

Ý nghĩa của các định nghĩa “ phục hồi ” và “ bảo tồn ” đã thay đổi qua nhiều thế kỷ và có thể thay đổi liên tục liên quan đến 'sự tiến hóa của tư tưởng về chủ đề bảo tồn và các mối quan hệ phức tạp của nó đối với nghệ thuật, xã hội, triết học và lịch sử .Học viện mỹ thuật Aldo Galli có hơn 35 năm kinh nghiệm trong lĩnh vực phục hồi di sản văn hóa.

Các khách hàng công và tư nhân đã giao phó cho chúng tôi với nhiều phục hình đã cho phép chúng tôi dạy học sinh của chúng tôi “về công việc”. Các sinh viên tham gia tích cực vào mọi phục hồi phát triển chuyên môn kỹ thuật trong các lĩnh vực khác nhau và sử dụng các phương pháp khoa học cập nhật mới nhất. Tính chất liên ngành chặt chẽ của các tài liệu giúp sinh viên xây dựng tư duy, có thể nắm bắt được sự phức tạp của việc bảo tồn tác phẩm nghệ thuật ở một đất nước như Ý, nơi phổ biến rộng rãi di sản nghệ thuật đại diện cho một trong những thách thức thực sự bền vững duy nhất cho tương lai.... [-]

The Art depalt = "nhiệm vụ của artment là đào tạo alt =" nghệ sĩ, alt = "nhà sử học nghệ thuật và quản trị viên nghệ thuật trực quan alt =", cũng như cung cấp các khóa học dịch vụ cho các chuyên ngành nghệ thuật không phải alt = ". mong muốn xây dựng sự đánh giá cao cho sự trao đổi phong phú của hình ảnh và ý tưởng có thể xảy ra giữa alt = "nghệ thuật và các ngành học thuật khác. Sinh viên tốt nghiệp của chúng tôi trong alt = "nghệ thuật đã được khuyến khích xem xét vai trò chuyên nghiệp trong tương lai của họ trong bối cảnh của cả thế giới đương đại và thế giới lịch sử. Bên cạnh sự tôn kính đối với alt =" lịch sử nghệ thuật, họ đã được dạy các kỹ năng phù hợp về trí óc, và mắt. Họ đã được giúp đỡ để tìm ra những bước tiếp theo trong hành trình cuộc sống của họ, và đã được thử thách để trở thành người giỏi nhất họ có thể trong chuyên ngành đã chọn.... [-]

Chương trình BFA hai năm cung cấp một nền tảng toàn diện về trang sức và trang trí cơ thể đương đại cho những người không có kinh nghiệm hoặc sở hữu các kỹ năng chế tác trang sức trong một thời gian tương đối ngắn.

Khóa học bắt đầu với các kỹ thuật và kỹ năng truyền thống trong việc xây dựng và thiết kế trang sức và sau đó giới thiệu cho sinh viên các công nghệ mới, sử dụng tài nguyên sáng tạo và thể hiện vật liệu cho sự độc đáo trong thiết kế.

Chương trình được chia thành sáu mô-đun 14 tuần cung cấp, thông qua một quá trình toàn vẹn đầy thử thách nhưng hữu cơ, sự kết hợp cân bằng các nguyên lý thực tiễn và lý thuyết.... [-]

Phát triển các kỹ năng sáng tạo của bạn khi bạn chuẩn bị cho một sự nghiệp thú vị như một nghệ sĩ trong chương trình được công nhận của chúng tôi!

Cử nhân Nghệ thuật (BA) dành cho những sinh viên muốn trải nghiệm một nền giáo dục rộng mở với sự nhấn mạnh trong việc nghiên cứu nghệ thuật thị giác. Cử nhân Mỹ thuật (BFA) được thiết kế dành cho sinh viên muốn tối đa hóa ngâm mình trong phòng thu, đặc biệt đối với những người đang theo đuổi chương trình sau đại học (MFA). Mặc dù nó vẫn giữ được nhiều chiều rộng của nghệ thuật tự do của BA, nhưng nó tập trung vào thực tiễn và lý thuyết phòng thu.... [-]