Hoạt hình là một phương tiện truyền cảm hứng, truyền cảm hứng, giải trí và giáo dục khán giả. Khoa Hoạt hình của CIA dạy sinh viên cách sản xuất nội dung chuyên nghiệp để hỗ trợ tầm nhìn của họ, chú trọng vào cách kể chuyện.

Theo học Cử nhân Hoạt hình tại SAE và xây dựng kiến thức chuyên môn của bạn trong tất cả các khía cạnh của Hoạt hình. Sinh viên sẽ phát triển các kỹ năng và kiến thức nền tảng trong ngành công nghiệp thú vị này về mô hình 3D, hoạt hình nhân vật, thiết kế, kết cấu, quản lý dự án, làm việc theo nhóm, ánh sáng, kết xuất và tổng hợp.

Bằng Cử nhân (Hons) Hội họa tại Đại học Robert Gordon cung cấp cho bạn cơ hội thú vị để nghiên cứu cả khía cạnh kỹ thuật và ngữ cảnh của vẽ và hội họa. Bạn sẽ học tập trong môi trường studio rộng rãi của chúng tôi, nơi cung cấp các cơ sở vẽ và hội thảo chuyên dụng sẽ giúp bạn phát triển ngôn ngữ cá nhân và hiểu biết quan trọng về chủ đề này.

Chương trình bắt đầu với 18 tháng đào tạo nghiêm ngặt về vẽ, sáng tác, hội họa, điêu khắc và giải phẫu học để đảm bảo sinh viên có bộ kỹ năng nền tảng để theo đuổi biểu hiện nghệ thuật của họ. Từ đó, các giảng viên của chúng tôi làm việc với sinh viên để phát triển khả năng nghệ thuật độc đáo của họ, tập trung vào phương tiện kỹ thuật số để giúp họ nắm vững các khái niệm thiết kế tiên tiến và kỹ năng kể chuyện cho nghệ thuật giải trí.

Việc học tập sẽ được thực hiện thông qua các bài giảng, hội thảo giảng dạy, hội thảo, phê bình nhóm, học tập tự định hướng, học nhóm đồng nghiệp, làm việc bằng văn bản, thuyết trình, làm việc nhóm, thư viện và phòng trưng bày. Bạn có quyền truy cập rộng rãi vào các không gian studio có quy mô rộng rãi trong suốt ba năm của bằng cấp.

Khóa học này trước đây có tên là 'Bachelor of Digital Media (3D Design and Animation)' với mã CRICOS 090297K. Tên gần đây đã được thay đổi như một phần của quá trình cải tiến liên tục của Billy Blue tại Đại học Torrens Úc để mô tả chính xác hơn nội dung khóa học và kết quả của ngành là kết quả của nó.

Hội họa đòi hỏi một cách tiếp cận mở, sáng tạo để tạo hình ảnh, nhận thức và giao tiếp. Hội họa cho phép người ta thử nghiệm các khả năng của ánh sáng, độ sâu, mối quan hệ màu sắc và bố cục để phục vụ cho môi trường. Sinh viên hội họa sẽ học cách sử dụng tài liệu với khả năng tốt nhất của họ bên cạnh việc giải quyết sâu sắc nội dung trong tác phẩm của họ.

Chương trình cử nhân mỹ thuật (BFA) 87 tín chỉ của Khoa Nghệ thuật & Thiết kế dành cho những sinh viên muốn trở thành nghệ sĩ chuyên nghiệp và muốn theo đuổi các mục tiêu chuyên nghiệp cụ thể của mình trong môi trường trí tuệ kích thích của Đại học Rutgers.

Tranh có màu sắc, biểu cảm và dễ uốn. Nó đầy thách thức, kích thích tư duy và đầy cảm hứng. Vẽ tranh kể chuyện, bày tỏ ý kiến, chụp ảnh chân dung, ghi lại các sự kiện và đưa ra tầm nhìn cho các ý tưởng. Đó là một niềm đam mê cần sự chăm chỉ và tài năng để làm chủ. Hội họa là một phương tiện có ý nghĩa lịch sử cho chúng ta thấy chúng ta đã từng là người như thế nào và cho phép chúng ta hình dung mình có thể trở thành ai.

Sinh viên hoạt hình bắt đầu sự nghiệp học tập của mình bằng cách xây dựng nền tảng về nghệ thuật truyền thống và sau đó tập trung vào các khóa học nâng cao về nghệ thuật kể chuyện hoạt hình. Sinh viên chuyên ngành hoạt hình tốt nghiệp đã tạo ra một dự án cá nhân hoặc hợp tác phản ánh khả năng sáng tạo và kỹ thuật của họ, lý tưởng để thể hiện kỹ năng của họ khi xin việc.

Phát triển văn bằng nghệ thuật được cá nhân hóa của riêng bạn với bằng cử nhân nghệ thuật studio của Đại học Wisconsin-Eau Claire. Chương trình đang phát triển này là một sự phù hợp tuyệt vời cho những cá nhân đa tài và những nghệ sĩ khám phá đang muốn tìm kiếm và xây dựng niềm đam mê của họ.

THỰC HÀNH NGHỆ THUẬT Phần giới thiệu về hội họa và thiết kế đồ họa đánh dấu sự khởi đầu. Trong quá trình học, công việc nghệ thuật và phát triển công việc của bạn đang được chú trọng. Các kết quả làm việc được thảo luận nghiêm túc trong phiên họp toàn thể. Trong cách nói chuyện thông tục, bạn sẽ thực hành đối phó với các mục tiêu nghệ thuật cá nhân một cách xây dựng. Tác phẩm nghệ thuật được hỗ trợ bởi các khóa học hội thảo về kỹ thuật vẽ tranh và phương pháp in ấn.

Nếu bạn muốn phát triển như một nghệ sĩ, thử thách bản thân và khiến mọi người cảm động bằng công việc của mình, hãy tiến ngay lập tức với chương trình cử nhân nghệ thuật tại University at Albany . Được hướng dẫn bởi các giảng viên chuyên nghiệp, bạn sẽ có thể theo đuổi sở thích và khám phá tiềm năng nghệ thuật của mình.

Chương trình nghệ thuật của Lycoming cung cấp tất cả các lợi ích của một trường nghệ thuật độc lập đồng thời cung cấp chương trình giáo dục nghệ thuật tự do truyền thống, mang đến cho sinh viên những cơ hội thú vị, đầy cảm hứng và mở mang đầu óc cho những khả năng rộng lớn hơn.

Những người sáng tạo cao với những ý tưởng ban đầu là cần thiết trong thế giới hoạt hình thay đổi vô tận. Trong khóa học này, bạn sẽ tạo ra công việc đặc biệt và có được nhận thức chuyên môn để thành công trong sự nghiệp.